Béatrice Meunier-Dery et Xiaoling Fang exposent à la 9ème Biennale Science de l’art. L’œuvre développée par Béatrice Meunier Déry porte sur un travail d’écriture fictionnelle et d’exposition d’objets s’articulant autour d’un avatar artistique : Linnéa Kvarn, bryologue d’origine suédoise. Pourtant imaginaire, ce personnage est profondément ancré dans des enjeux bien réels puisqu’il s’intéresse aux déséquilibres engendrés par le changement climatique et la fragilisation des écosystèmes. À travers ce projet et en binôme avec Xiaoling Fang (architecte paysagiste et docteur en philosophie), l’artiste questionne les formats d’une éco-poésie face à l’urgence environnementale.
L’exposition principale se trouve à la MJC-CS Saint-Exupéry et est complétée par une installation à la MJC-CS Aimé Césaire.
Du 16 novembre au 18 décembre, 13 avenue Jean Mermoz 91170 Viry-Chatillon
Lundi et Mardi de 14h à 21h / Mercredi et Jeudi de 10h à 12h30 et de 14h à 21h / Vendredi de 14h à 18h30 / Samedi de 10h à 18h
Entrée libre et gratuite
Plus d’informations : accueil@mjclespasserelles.org 01 69 24 38 82
Exposition collective « Faire Corps » sous le commissariat de Camille Bardin
» […]Faire corps tente d’identifier la manière dont nos réalités sont socialement construites et d’esquisser de nouvelles possibilités d’existence […] » Camille Bardin.
En ce moment à la Galerie Paris-Beijing se tient l’exposition « Faire Corps ». , Sous le commissariat de Camille Bardin, lauréate du Prix AICA de la critique d’art, les œuvres de dix artistes sont présentées.
Artistes : Ingrid Berthon-Moine / Sabrina Belouaar / Ren Hang / Kubra Khademi / Marion Mounic / Pauline Rousseau / Elea Jeanne Schmitter / Hugo Servanin / Abel Techer / Sarah Trouche
L’exposition Faire Corps a lieu en ce moment et jusqu’au 18 décembre 2022
Plus d’informations : http://www.galerieparisbeijing.com/fr/expositions/faire-corps/
Concerts de Midi et Demi par l’École normale de musique de Paris Photo
« De la musique avant toute chose », disait Verlaine.
Les étudiants des niveaux supérieurs, les diplômés et les professeurs de l’École normale de musique de Paris se produisent Salle Cortot entre midi et deux. Une idée fabuleuse portée par Stéphane Friédérich qui a toutes les chances d’égayer nos pauses déjeuner !
L’entrée est libre et sans réservation.
Les prochaines dates : les 9, 10, 11, 16, 17, 18 et 23 novembre 2021, à 12h30
Plus d’informations : http://www.ecolenormalecortot.com/agenda-4/
Un peu de jazz ne se refuse pas ! Nous nous laissons donc tenter par le concert de sortie du nouvel album de Clover Trio Puppet Dance. Cet événement aura lieu au Studio de l’Ermitage le 24 novembre à 20h30.
Plus d’informations : https://www.studio-ermitage.com/
« Élise Steiner abandonne l’énigme de la multitude pour interroger, de face ou de profil, les secrets des visages. Elle écrit des odes-portraits en lignes amoureuses et tâches onctueuse. […] La couleur-encre, cette nouvelle invitée d’Élise, retrouve la chaleur des colorations pariétales. Élise Steiner poursuit avec une ferveur talentueuse cette silencieuse chasse à l’affût de l’indicible dissimulé derrière les séduisants remparts du visibles. » Michel King, présent de la Société Nationale des Beaux Arts.
Ancienne Église de Maisons-Laffitte du 2 au 17 octobre 2021
Plus d’informations par ici : https://bit.ly/2ZsGVPZ
Exposition Camille Lambert (1874-1964), membre de la SNBA
Le Musée Gaspar (Arlon, Belgique) consacre une grande exposition à Camille Lambert, « peintre de la vertu, de la joie et de la volupté ».
Camille Lambert était un membre de la Société Nationale des Beaux Arts et la SNBA, par le biais de Michel King son président, a partagé ses archives avec le Musée Gaspar dans le cadre de cette rétrospective.
Exposition jusqu’au 2 janvier 2022. Plus d’informations sur le site du Musée : www.museegaspar.be/expositions
Médaillée d’argent (Prix du Jury invité) lors du Salon des Beaux Arts 2020 — Section naturaliste, l’artiste La Robotte expose chez myCowork à Beaubourg tout le mois d’octobre du lundi au vendredi de 9h à 19h et le week-end de 10h30 à 19H.
Plus d’informations par ici : www.instagram.com/larobotte
Exposition d’arts plastiques de l’Académie des Arts de Corée
Le Centre Culturel Coréen accueille les oeuvres d’une trentaine d’artistes coréens membre de l’Académie des Arts de Coréen. Peinture, Sculpture, Artisanat d’art, Calligraphie et Architecture sont au programme.
Du 6 octobre au 15 novembre 2021 au Centre Culturel Coréen.
Plus d’informations : https://bit.ly/3mjxpHt
Exposition « Visages du monde ouvrier », photographies 1880-1940
Les élèves de l’école Penninghen se joignent à la Ville du Havre le temps d’une exposition où ils/elles présentent l’ensemble des travaux qu’ils ont réalisé suite à une semaine passée au Havre en octobre 2020. Exposition à voir à la Halle aux Poissons du 9 au 23 octobre 2021.
Ouverture du Centre d’art contemporainThe Artistic Red Dot
Un nouveau centre d’art ouvre ses portes à Parcé-sur-Sarthe et inaugure son lieu avec une exposition présentant les travaux de Michèle Gosnet-Frassetto, exposante du Salon des Beaux Arts.
Plus d’informations : www.the-artistic-red-dot.art
Exposition « Territoires, Terres-histoires » par l’association Bella Z’Art
Territoire réel ou territoire imaginaire ? Retrouvez 64 artistes du collectif Bella Z’Art au Bastille Design Center du 21 au 24 octobre 2021 autour d’une exposition qui questionne le « territoire ».
Samedi 5 mai, la dernière maison d’Ousmane Sow à Dakar sera ouverte au public. Les œuvres du sculpteur sénégalais disparu le 1er décembre 2016 y seront présentées. Les visiteurs circuleront librement dans ce lieu labyrinthique, à la découverte des œuvres, des souvenirs et de l’atelier laissé tel quel au départ du sculpteur. Cet événement s’inscrit dans le cadre de la treizième édition de la Biennale de l’Art africain contemporain de Dakar 2018, placée sous l’égide du ministère de la Culture de la République du Sénégal (3 mai au 2 juin).
A l’occasion de l’exposition du musée MaillolFoujita, peindre dans les années folles sur la période la plus prolifique de l’artiste franco-japonais lors de son premier séjour à Paris, retour sur le parcours de cet admirable associé de la Société Nationale des Beaux Arts.
Augustus John, La tête farouche (autoportrait), 1906
La Fondation Custodia est une fondation dédiée à l’art du dessin, de l’estampe et de la calligraphie créée en 1947 par les époux Lugt. Elle se situe au 121 de la rue de Lille, dans le VIIe arrondissement de Paris ; la collection est établie dans l’Hôtel Turgot bâti en 1743. Frits Lugt est un autodidacte de l’histoire de l’art. Figure reconnue de cette discipline en Hollande par les professionnels –il est notamment l’auteur en 1921 du livre Les marques de collections de dessins et d’estampes— il reste encore peu connu en France.
Les lutteuses du Tabarin, Van Dongen, 1907 – huile sur toile
Kees van Dongen a exposé à plusieurs reprises au Salon des Beaux Arts de la Société Nationale des Beaux Arts.
Sa première exposition au sein l’institution remonte à 1901. Il a alors vingt-quatre ans. Cela fait presque deux ans qu’il est installé à Paris, au Bateau-Lavoir, avec sa femme Juliana Augusta dite Guus. Le couple d’artistes est voisin de Picasso et de sa compagne, Fernande Olivier.
En 1901, le Salon des Beaux Arts prend place au Champ de Mars. Il y expose deux esquisses représentant son futur sujet de prédilection : la Parisienne.
Les membres de la Société Nationale des Beaux Arts avait fait vœu, dès la fondation du Salon, d’accueillir les artistes du monde entier, sans distinction. Kees Van Dongen a cependant la volonté de devenir un « peintre officiel français ». C’est l’une des raisons pour lesquelles il peint de plus en plus de portraits représentant la « mondanité parisienne ». Des ministres aux personnalités littéraires en passant par les actrices, il dépeint à la manière « fauve » son quotidien dans la capitale française. Kees van Dongen sera naturalisé français en 1929. Il est l’un des rares artistes hollandais à avoir changé de nationalité.
En 1922, Kees van Dongen est nommé membre Sociétaire de la SNBA, ce qui témoigne de son lien pérenne avec le Salon.
Pierre Lafitte, Van Dongen, 1921
Cette année-là, il présente au Salon dans la section peinture le portrait de Pierre Lafitte, un éminent journaliste et éditeur. Les artistes du Salon des Beaux Arts fréquentent de nombreux chroniqueurs qui contribuent parfois à leur renommée. Pierre Lafitte est le fondateur de la Coupe Femina remise lors des compétitions féminines de golf et d’aviation. Il est aussi, par extension, l’un des fondateurs du Prix Femina qu’il dirige conjointement avec les éditions Hachette à partir de 1904 : ce prix récompense sans différenciation de sexe (à la différence du Prix Goncourt à cette date) un écrivain ou une écrivaine pour son œuvre et est composé d’un jury exclusivement féminin. Ce portrait réalisé à l’aquarelle et au crayon témoigne de la proximité des milieux du « tout Paris » intellectuel et mondain.
Kees van Dongen meurt en 1968. Il est considéré comme l’un des derniers peintres du fauvisme.
Une exposition, Van Dongen et le Bateau-Lavoir, lui est actuellement consacrée au Musée de Montmartre –à découvrir jusqu’au 26 août 2018. L’exposition reprend l’époque effervescente d’un Paris des arts, habité par Picasso et Modigliani.
Aujourd’hui encore, les ateliers du bateau-lavoir sont toujours investis par de nombreux artistes.
Catalogues d’expositions du Salon des Beaux-Arts de la Société Nationale des Beaux Arts
Catalogue d’exposition, Van Dongen et le Bateau-Lavoir, Somogy édition d’Art, 2018, Paris
Catalogue d’exposition Les Hollandais à Paris 1789-1914, Edition Paris Musées, 2018, Paris
Le Comité professionnel des Galeries d’Art, avec le soutien de la mairie de Paris, présente, dimanche 24 septembre, la 3e édition d’Un Dimanche à la Galerie. Ce rendez-vous culturel convivial réunit chaque année 100 galeries parisiennes qui accueillent exceptionnellement les visiteurs un dimanche autour d’un parcours artistique inédit dans les quartiers du Marais, de Saint-Germain-des-Prés, de Belleville ou encore d’Opéra/Madeleine.
Les Journées européennes du patrimoine célèbrent cette année leur 34e édition.
Partout en France près de 17 000 monuments ouvrent leurs portes et proposent plus de 26 000 animations le week-end du 16 et 17 septembre 2017.
La SNBA a sélectionné à cette occasion des lieux de vie, de création ou de résidence artistique à visiter librement ou avec des guides-conférenciers, pour vous permettre d’appréhender le travail quotidien des artistes en participant également à des ateliers créatifs !
Le peintre Guy Perron, disparu cette année, était le Secrétaire Général de la SNBA.
La galerie Prisme (anciennement Les Modernistes) lui rend hommage en présentant une rétrospective de son travail non figuratif des années 1960 à 2005. L’exposition aura lieu du 15 septembre au 15 octobre 2017
Le vernissage de l’exposition est prévu ce vendredi 15 septembre à partir de 17h00.
Catherine Sévérac, Présidente de la section Peinture et Vice-Présidente de la SNBA expose jusqu’au 16 juillet dans la très belle Chapelle Sainte-Marie de Gacé, dans le cadre d’Art en Chapelle, les week-ends et jours fériés de 14h30 à 18h.
